《樱花》教案

教学目标：

1.通过聆听、欣赏、演唱、 分析、对比等形式引导学生感受日本民歌的风格特点。

2.有感情地演唱歌曲。

3.初步了解日本樱花的相关文化。

  4.学习和掌握日本民间“都节调式”并用它进行简单的旋律创编。

教学重点：

1.通过聆听、欣赏、演唱、分析、对比等形式引导学生感受日本民歌的风格特点。

2. 有感情地演唱歌曲。

教学难点： 旋律创编；用舞蹈的形式表现樱花。

 教学过程：

一、导入 ：请同学们根据音乐的风格判断是哪个国家的歌曲？（印度、日本、朝鲜）在这三个国家中，哪个国家的文化深受中国文化的影响呢？（日本）

二、教师介绍日本的民俗风情。

 1.教师范唱，仔细聆听，听完说说这首歌曲情绪如何？速度是怎样的？答：悲凉、沧桑、伤感的色彩较浓，速度是舒缓、平稳的。

2、歌曲情绪是欢快的还是伤感的？答：日本人对单音比较偏爱，合唱在日本音乐中的比例较小，他们喜爱独唱、独奏等形式，日本的代表性乐器是三弦琴，尺八等，三弦的余音发出的音响效果更加增强了日本音乐悲凉、伤感的色彩。

3、这首歌曲是几拍子的歌曲吗？    （四拍子）

介绍四拍子：强  弱  次强  弱。

3、学生有感情的朗诵歌词

三、学唱歌曲

1发声练习;

3/4     1 2  3  4  ｜ 5 - - ｜ 5  4  3 2 ｜1--｜｜

        La

        Wu          

（口腔打开用打哈欠的状态，软腭打开、气息下沉、自然放松的演唱）

2、节奏、视唱  。

 （1 ）6  6 7 - ︱ 6 7 i  7 ︱   6 76 4 - ︱ 3 1 3 4 ︱  3 3 1 7- ︱︱   

3、教师教唱歌曲

4、学生练习歌曲。(齐练、分组、练齐练.)

 5、完整的演唱歌曲，部分用舞蹈形式表现音乐。

6、通过刚才对《樱花》的分析的学习，思考：

①、是否一首歌曲只要节奏规整，旋律进行舒缓，就拥有了日本民歌的风格？

（引导学生从旋律中寻找音符的差别，引出日本都节调式跟民族五声调式。） 《樱花》所用调式：3 4 6 7 1（缺少2 5）（日本五声调式）都节调式，日本的民俗调式。

教师讲解：歌曲中的音是不和谐的，出现了众多的4、7等音，并且是作为落音出现的。一般情况下，我们作曲都是以主音开头，主音结尾的，而这里这种奇特的落音构成了日本音乐鲜明的风格特点。

四、开拓创新，我最棒。

 1、师：现在老师要求大家模仿《樱花》的旋律特点，创编一段优美的舒缓的日本民歌，你应该怎样去做？（既是本节课的总结，又锻炼学生分析解决问题的能力）

 2、生总结：首先，应该使用都节调式中的各音符。其次，音与音之间的跨度不能太大。     再次，应该重用3.4.6.7.这些音符。

 3、生创编旋律，共同演唱再次体会都节调式的风格。

 （ 要求四人一组小组研究学习，时间为3分钟）

成果展示：1、让小作者进行成果展示。

2、选出最优秀的作品大家一起分享一下。

五：师：通过创编环节的练习，老师相信大家对日本民歌有了更深的了解,更加懂得了它独特之处。其实音乐的海洋是浩瀚无边的，今后会有更多优秀的音乐作品等待大家的探索，老师也相信同学们会创编出更加优美的旋律。

 六、课后问题  ： 提出课后问题：是不是所有日本音乐都是这样的特点？ 不是。看课本日本音乐包含两部分邦乐、洋乐两部分，请大家课后查阅相关资料，自己了解日本的邦乐和洋乐。

板书设计：

1， 了解日本的音乐特点：3 4 6 7 I       都节调式

2、 介绍四拍子：强  弱  次强  弱。

3.学唱歌曲：

4.日本舞蹈简单学习：

5、开拓创新我最棒！

6、课堂小结：

7、课后思考。

教学反思：

樱花是日本的国花，花朵艳丽令人心旷神怡。《樱花》这首民歌生动率真地表现了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往山陵园圃观赏的喜悦心情和生活意趣。歌曲虽然只有短短的十四个小节，音乐形象却十分鲜明生动。这支曲子是在日本民间“都节调式”的基架上构筑而成的，民族风味十分浓郁。在教学过程中设计了听辨歌曲的环节，让学生在三首外国歌曲中听辨哪首是日本乐曲，这一环节学生在听辨过程中兴趣浓厚，而且让学生更多的了解了日本乐曲及其他国家乐曲的曲风。 我在本堂课中，采用大量的图片和视频资料，使理性的知识感性化，采用多种学习方式，激发学生学习的兴趣和主动参与教学的意识，并让学生学跳日本舞蹈动作学生处于一种亢奋的状态，达到了教学目的，也收到了很好的教学效果。1、深挖教材，拓宽思路。要想上好一堂艺术课，备课时就要深挖教材，抓住着眼点，然后拓宽思路，充分联系学生的个人成长环境，本着“面向全体，以学生发展为本”的原则，从学生感知、认识、发展出发，设计符合学生特点的活动，给予每位学生平等的艺术教育机会，让他们都能尝到艺术学习的快乐。

2、以人文为主线，以个性为主导。在艺术教学中，要转变“教师教，学生学”的观念，以人文精神为主线，以知识技能为隐线，让学生在轻松、快乐中学习艺术知识、了解艺术，形成艺术经验和艺术能力。艺术教育要给学生个性展示的空间，为他们创造参与体验、主动探索、积极实践的条件，帮助他们认识自己的独特性和价值，形成个性化的审美趣味。

3、评价方式要多样化。初中学生已经不在满足于“你真棒”，鼓掌等单纯的评价方式，老师可以根据年龄特点，采用小组比赛的评奖方式，让学生学会欣赏别人，鼓励别人，表达自己的分析、评价。

艺术教育的根本目的并不在于艺术本身，而是让艺术教育给孩子们带来欢乐的同时，让他们掌握艺术的基本技能，发展他们的艺术能力，让他们在生活中都会歌、会画、会舞、会听、会看，获得健康生活的通行证。